Novedades sobre el Libro
¿Recordáis “Cita con la Muerte”? ¡Entrevistamos a Mariano Muniesa!
Esta semana, tenemos el placer y el privilegio de contar con Mariano Muniesa, quien se ha prestado amablemente a contestar una entrevista sobre el legendario programa “Cita con la Muerte”.
Como sabéis, Mariano Muniesa es uno de los periodistas musicales más importantes de España, con una dilatada carrera que incluye prensa escrita, radio y televisión, además de un número importante de libros y biografías de temática rock y metal. Además, podéis escucharle en su programa “Rock Star”, dentro de la web Mariskal Rock y en su blog La Comuna.
Aquí tenéis la entrevista que se ha prestado amablemente a contestar para el blog de “Metal Extremo – El Libro”.
“¡Hola, Mariano! En primer lugar, muchas gracias por tu interés y disponibilidad para responder a nuestras preguntas.
De nada, gracias a vosotros por vuestro interés.
Si no recuerdo mal, “Cita con la Muerte” (nombre que parodiaba un reality-show que la periodista Nieves Herrero emitía por esas fechas) estuvo en las ondas de Octubre de 1995 a finales de 1997, como parte de tu programa “Rock Star” en Onda 10 y 40 Principales, emitiéndose los domingos por la noche, de doce a una, en compañía de Ricardo O’Pazo.
Como yo, muchos metaleros aún recordamos ese programa por la alta calidad de la música que pinchábais, su gran variedad estilística y el cuidado que poníais en difundir a los grupos más interesantes de la época. Sinceramente, pienso que es un programa que hizo mucho por difundir el Metal Extremo a una nueva audiencia y a muchos como yo, nos hizo conocer a grandes bandas.
Han pasado quince años desde aquella iniciativa, y es un buen momento para recordar cómo tuvo lugar. Así pues:
-¿Cómo surgió la idea de crear una sección dedicada al Metal Extremo dentro de “Rock Star”?
Lo primero, muchas gracias por ese comentario tan elogioso sobre aquella primera etapa, tan entrañable para mi, de Rock Star.
La idea surgió de la siguiente manera: al darme la dirección de Onda Cero la responsabilidad de hacer un programa diario de dos horas, yo por un lado no quería limitarme al esquema ya habitual de los demás programas de radio rock que ya existían, y por otro, era consciente de que el programa podría tener más atractivo si había más voces que la mía, más colaboraciones, más variedad y de ahí se me ocurrió invitar a colaborar en secciones concretas a periodistas amigos míos; por ejemplo, David Alcántara haciendo las maquetas y los discos independientes, Luis Pulido haciendo una sección de AOR… y en el caso de Ricardo, vino un día al programa a verme para traerme algo de material de promoción de algunos sellos independientes de Metal Extremo que él llevaba, sobre todo por amistad con Dave Rotten, el Tana, y bueno, el caso es que nos caímos bien, estuvimos charlando largo rato, y cuando él me comentó que comparaba a menudo el Kerrang! precisamente por que publicábamos cada mes una columna de Black y Death Metal, le propuse que si le gustaba el asunto, viniera cada lunes y nos presentara grupos desconocidos de ese palo. A Ricardo le gustó la idea y ahí empezamos.
-¿Qué recuerdas de tu colaborador, Ricardo y cuál era su papel dentro del programa?
Lo principal, que Ricardo a pesar de lo serio y lo crudo que parecía en el micrófono, era un tío de lo más simpático y enrollado que te puedas imaginar. De hecho, aunque ahora nos vemos poco, seguimos teniendo una gran amistad, y siempre que nos vemos, recordamos aquellos buenos tiempos de las madrugadas de los lunes en Onda Cero.
-¿Cómo realizábais la selección de los temas? ¿Realizabas alguna escucha preliminar?
No, yo en ese aspecto confiaba cien por cien en Ricardo, y lo que él traia, era lo que sonaba. Yo te reconozco que mi conocimiento de la escena más extrema era muy superficial, y como él sí la conocía muy bien y además me demostró seriedad y profesionalidad al cien por cien, le di carta abierta en todos los sentidos.
-¿Dónde conseguíais los discos y temas para su emisión?
Ricardo tenía contactos con todos los sellos, distribuidoras, grupos… él conseguía todo lo que te puedas imaginar. Era el puto amo del metal extremo en los 90, te lo garantizo.
-¿Qué llevó a la desaparición de la sección?
Cuando Rock Star pasó a los 40, dejó de ser diario para ser semanal, con lo cual yo ya tenía mucho menos tiempo. Aún así, Ricardo siguió viniendo un día al mes porque la sección era muy popular, a la gente le gustaba y yo no quería perderla. Pero a finales de 1997, Ricardo se fue a vivir fuera de Madrid por motivos personales, y ya perdimos el contacto durante algún tiempo. Y sin él, tampoco conocí a nadie que tuviera la cantidad de información que él tenía, así que preferí no recuperarla artificialmente.
-¿Crees que hoy en día, en que el Metal Extremo está viviendo otra etapa de relativo auge, y con la popularización de tantos grupos (como Dimmu Borgir o Children of Bodom) que han abierto los sonidos extremos a nuevos públicos, sería posible una sección o programa similar en una radio nacional?
En una radio nacional, por desgracia, hoy no existe posibilidad de hacer nada, no ya de metal extremo, sino ni siquiera de rock ni de ningún tipo de música que no venga pagada de antemano. Sin duda el metal extremo, que es un estilo de música amplísimo, que creo que se ha establecido como un género plenamente autónomo y con una cantidad enorme de buena música, merecería un lugar destacado en la radio musical, pero tal y como está las cosas, pensar en algo así es una quimera.
-Y de forma más personal, ¿Qué supuso para ti, personal y musicalmente la citada sección?
Primero, una amistad muy sincera y muy entrañable con Ricardo, con quien pasé en aquella época ratos fabulosos. Y en lo musical, por un lado aprendí muchísimo acerca de una escena musical sobre la que, no me importa reconocerlo, tenía ciertos prejuicios que desaparecieron gracias a escuchar la música que Ricardo traía cada lunes. Aprendí que dentro del metal extremo existen muchísimas influencias, corrientes, estilos, lenguajes musicales, que sin duda me han enriquecido mucho en mi bagaje musical para mejorar como crítico y como periodista.
-¿Cambió tu opinión sobre el Metal Extremo después de acogerla?
Si, por supuesto. De hecho, a partir de la experiencia con la “Cita Con La Muerte”, llegué a hacerme fan de grupos como Moonspell, At The Gates, o sobre todo, Immolation.
-¿Cuáles son tus discos favoritos de Metal Extremo (Thrash, Death, Black, Doom, Grind…)?
“Here In After”, Immolation
“Slaughter Of The Soul” At The Gates
“Impressions In Blood” Vader
“Immolated” Dies Irae
Hay muchos más, pero estos los escuché a menudo en su dia.
-¿Hay alguna anécdota divertida o curiosa sobre el programa, que recuerdes en especial?
Si. Cuando Ricardo empezó a colaborar en el programa, tenía el pelo larguísimo, pero al poco de empezar en la radio, se lo cortó casi al cero. Y no se vestía al estilo black metal, entonces cuando mucha gente venía como invitada a la radio y le conocía en persona, con el pelo corto, una camisa de cuadros y gafas, siempre decían: ¡Hostia, me imaginaba que eras el diablo!” les sorprendía que no tenía el aspecto heavy convencional. Por otra parte, la gente, y yo mismo, alucinábamos con el hecho de que Ricardo consegúia discos y maquetas de grupos de los paises -¡en 1996!- más increíbles que te puedas imaginar: Egipto, Líbano, Bosnia-Herzegovina, Islandia, Singapur, Irán, Israel, Bielorusia…
-Finalmente, Mariano, ¿puedes contarnos algo de tus próximos proyectos? Igualmente, tienes un espacio para añadir lo que desees.
Mis proyectos más inmediatos se centran en terminar un libro antológico sobre los mejores discos de la historia del Heavy Metal, y otro que estoy elaborando sobre la persecución política que se hizo entre los años 2000-2006 a los grupos de rock vasco. Por lo demás, sigo haciendo Rock Star cada martes y miércoles a las 17.00 de la tarde en la radio on line de www.mariskalrock.com, sigo con mis traducciones profesionales, escribiendo artículos, reportajes y entrevistas en Heavy Rock, Rolling Stone y Pack de Só, y en general, implicándome todo lo que puedo en toda clase de proyectos relacionados con la música.”
Aquí termina nuestra entrevista con Mariano, no sin antes recordaros que es autor de distintos libros sobre rock y heavy metal, y podéis adquirir su obra a a través de la web www.quarentenaediciones.com.
Por cierto que la segunda foto que acompaña a este artículo pertenece a las grabaciones en cassete que yo mismo realicé en su día del programa, y donde podéis ver la gran variedad y calidad de Metal Extremo que en él se pinchaba (y los errores que cometía en aquel entonces al transcribir sus nombres :P). Cerremos, pues, el artículo de la semana con un breve playlist de algunos de los temas que, en su día, sonaron en el programa, algunos sugeridos por Mariano y otros de cosecha propia, comenzando por la sintonía del programa, que como recordarán los más avispados, fue compuesta por la banda finlandesa Demigod.
ORPHANED LAND: The Sahara’s Storm
…IN THE WOODS: HEart of the Ages
NAPALM DEATH: The World Keeps Turning
DARK ANGEL: Time Does Not Heal
CANNIBAL CORPSE: Hammer Smashed Face
Y finalmente, recordaros a todos los que disfrutéis, además del Metal Extremo (o como parte de él, según la idea que de este concepto tenga cada uno) del Neoclassical Darkwave, que Aura Noctis tocarán este viernes 6 de mayo en Fuenlabrada. Más info AQUI.
Stay Extreme!
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(El Libro) Sobre Hellhammer… y Gracias a Kike G. Caamaño
Como parte del acercamiento a los aspectos literarios del Metal Extremo que trato habitualmente en este blog, era cuestión de tiempo que me dedicase a reseñar otros libros sobre el tema en el mundo.
La teoría es sencilla: apoyar la escena es dar noticia de todo aquello que pueda interesar a la escena.
Inauguro hoy, pues, una serie de artículos sobre distintos libros acerca del Metal Extremo publicados en el mundo. Comencemos por el más espectacular de todos: “Only Death is Real”, nada menos, que de Tom G. Warrior.
“Only Death is Real: An Illustrated Story of Hellhammer and early Celtic Frost 1981-1985”, fue publicado en 2010 por Bazillion Points Books, la editorial del prestigiado periodista británico Ian Christe (autor, a su vez de “El Sonido de la Bestia”, publicado en España por RobinBook / Ma Non Troppo).
El autor no es otro que Tom Gabriel “Warrior” Fischer, como sabéis, cantante, compositor y alma mater de algunas de las bandas pioneras más importantes e influyentes de la historia del Metal Extremo, como son Hellhammer y Celtic Frost, además de otros proyectos, tales como Apollyon Sun y Triptykon.
Tras una introducción de Nocturno Culto (Darkthrone), el libro consiste en una autobiografía vital de Fischer, con algunas aportaciones de Martin Eric Ain. Estamos, pues, ante un relato en primera persona, en el que Tom Gabriel cuenta los pormenores vitales, existenciales, filosóficos, culturales, etc, que rodearon la creación de la banda que sería conocida, poco después, como Hellhammer.
A la luz (o a la oscuridad) de dichas páginas, descubrimos, hasta qué punto estamos ante un relato personal, en el que Tom habla, sin tapujos ni ambages, de su difícil período adolescente y de hechos como la distante relación con su madre, la ausencia de una figura paterna, las dificultades escolares, la imposibilidad de integración social en el pequeño pueblo suizo donde vivía… y la decisión de dar salida a todas esas frustraciones a través de la música.
El estilo de Tom es ameno y experimentado, y consigue introducir al lector en su relato gracias a la cercanía de su discurso, y especialmente a la naturalidad con que habla de sí mismo, restándose humildemente toda idea de glamour o de rock star, mientras a la vez, al relatar las infinitas dificultades con que se enfrentó para sacar adelante su proyecto musical, toma conciencia y medida de héroe.
El libro, pues, trata desde sus primeros escarceos con la música a través de un conjunto llamado Grave Hill, hasta el fichaje de Hellhammer por la discográfica alemana Noise Records, para el que decidieron cambiar su nombre y su concepto estético a Celtic Frost.
“Only Death is Real” puede considerarse, pues, como una protosecuela de “Are you Morbid? Into the Pandemonium of Celtic Frost”, la autobiografía de esta banda que Fischer publicó en 2000 y que, hoy en día, se encuentra agotada en todo el mundo (y esperamos que sea reimpresa en algún momento).
Formalmente, estamos ante un libro profusamente ilustrado, con cientos de fotografías espectaculares, en las que la imagen, a la vez oscura, agresiva, primitiva y profundamente metal de la banda, están perfectamente plasmadas, dando cuenta, de nuevo, de la influencia que este grupo (que, recordemos, jamás llegó a editar un Lp “en vida”, solo Demos y Splits), ha tenido sobre el Metal Extremo, aún hasta nuestros días.
Añadamos a ello un apéndice con todos los logos diseñados para la banda por Fischer y Ain, bocetos y scans de alta calidad de portadas de vinilo y cassette, notas de prensa, ilustraciones nunca utilizadas, y hasta una tipografía diseñada específicamente por ellos para la banda, y confirmaremos que estamos ante el libro definitivo sobre Hellhammer.
Su formato es bastante grande (23,5×29,5×2,5), tiene 288 páginas, está editado en tapa dura, en un papel de gran calidad, y salvo por unas cuantas páginas al final, está impreso absoluta y totalmente en blanco y negro.
De momento, solo está editado en inglés, y podéis adquirirlo en la web de BAZILLION POINTS.
Y aquí tenéis el SITIO OFICIAL.
El tema de hoy es más que obvio:
Stay Extreme!!
Por otro lado, quiero agradecer a Kike G. Caamaño su atención y amabilidad: a resultas del reciente artículo sobre Metali. K.O., Kike nos manda un auténtico tesoro:
¡La portada de Metali K.O. nº 13! Personalmente, es la más antigua que he llegado a ver, y fue publicada, nada menos, que en 1987. Muchas gracias por compartirla con nosotros!
En la citada revista podía, además, encontrarse un artículo sobre Asha, la banda de Kike, quien ganó en 2008 el premio Carlos Pina Radio 3 al Mejor Guitarrista de Rock Nacional. Asha es un proyecto personal de corte experimental y vanguardista, desde una base puramente hard rock, pero con texturas y objetivos musicales que sobrepasan, con mucho, cualquier categorización.
Un saludo y adelante con Asha!
Web Oficial AQUI.
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Un Homenaje a Metali-K.O. y al mundo fanzinero
En los tiempos en que no había internet, webzines o blogs… En que las revistas sobre rock y heavy dejaban casi por completo de lado al metal extremo… ¿Cómo nos enterábamos de las novedades sobre nuestra música?
En tiempos en que el Metal Extremo estaba muy lejos de poder encontrarse en grandes superficies, sino que había de conseguirse a través de catálogos de venta por correo y tiendas especializadas, y cuya música era editada por pequeños sellos discográficos y distros… los fanzines eran nuestra fuente de información principal.
Hechos por fans y para fans, en aquellos (no tan) lejanos tiempos en que entrevistas y notas de prensa se enviaban y recibían por correo postal, toda una legión de dedicados escritores, periodistas y críticos pasaban horas llenando de contenidos estos imprescindibles documentos que conforman una parte imprescindible de la historia del Metal Extremo, y que algún día debería ser estudiada y difundida, para que todo ese esfuerzo ingente no se pierda (a lo que os animo desde aquí).
Pero si uno de ellos destacó entre todos , fue un fanzine, que poco a poco se convirtió en revista, llamado “Metali-K.O.” y que destacó, con luz (u oscuridad) propia por la variedad de sus enfoques, la calidad de sus contenidos y el ánimo de apertura mental hacia todo tipo de música que impulsaba su fundador, Ramón Porta, a quien me gustaría describir como el “John Peel” ibérico.
¿Cómo olvidar secciones como “Death Metal… The Only Way” de Dave Rotten? O “Grind… a secas” de Juan “Obeja”, “Thrash Zone” del propio Ramón Porta, “Hueso Duro Page” de Joan Gubert, “De Vermis Mysteriis” de Sergio Lebrón, y por supuesto, las críticas de “Atake Sónico”, u otras como “Lektura Metalika” de reseñas literarias, las maquetas de “Ruidos desde el Sótano”, así como los aportes de Marc Pages, Sergio Sancho, Locky Pérez, Johnny Speed, ARR, Sergio Valle “Ragman”, Santi Cerni, Black’et, David Carrascosa, Javi “Freak”… y tantos otros que me dejo en el tintero.
Si algo nos enseñaron a toda una generación de oyentes Ramón y sus colaboradores, es a apreciar todo tipo de música metal y extrema, de todo tipo y condición, desde más puro Death Metal, hasta el Black Metal más oculto, pasando por el Hardcore, Industrial, Folk, Ambient… hemos de estarles muy agradecidos por su esfuerzo y dedicación, así como el de toda la comunidad de fanzineros y webzineros que, desde hace años, nos traen la mejor información.
Desgraciadamente, y como todo tiene un final, Metali-K.O. dejó de existir. Tuve la suerte de comunicarme con Ramón cuando la revista llegó a su fin y aún conservo la última carta que le mandé, que Correos me devolvió cuando el apartado postal de la revista cerró. Algún día, espero poder dársela en mano y agradecerle personalmente todo su trabajo.
Hasta hoy, hay muy pocos testimonios en la red que se hagan eco de su iniciativa, que murió justo cuando internet comenzaba a tomar el testigo del papel. Os recomiendo vivamente leer ESTA ENTREVISTA que La Factoría del Ritmo le hiciese en su día.
¿Hay algún miembro o colaborador de Metali-K.O. leyendo estas líneas? Nos encantaría saber de vosotros, por lo que os pido contactéis conmigo a través del mail info@librometalextremo.com o mi perfil de FB.
Gracias por todos esos años de música!
Stay Extreme!
DESTRUCTION – Thrash ’till Death
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Dos Recordatorios en Madrid: Wormed y… ¡otra vez Beste!
Hoy quiero aprovechar para recomendaros dos eventos que deberían estar marcados a fuego en vuestras agendas, especialmente para aquellos de vosotros que residáis en la capital, o aquellos que estéis pensando en venir por aquí.
Por un lado, os recuerdo que este sábado tendrá lugar en Fuenlabrada el festival Madrid Mosh Party, en el que podréis disfrutar de la primicia mundial de ver a Wormed, de nuevo, sobre un escenario tras cinco años de ausencia. Junto a ellos, Cuernos de Chivo, Carnivore Diprosopus y Under Vultures. El evento tendrá lugar el 8 de Abril en la sala El Grito de Fuenlabrada, a las 20:00 horas y solo por 8 euros con consumición. “Metal Extremo – El Libro” patrocina este evento.
Por otro lado… ¡hablamos de nuevo de Peter Beste! Aunque parece que este neoyorkino nos paga para darle promoción (ojalá 😉 ) , lo cierto es que, gracias a Ricardo Veiga, nos hemos enterado de que su exposición en la Cuervo Store de Madrid está yendo tan bien, que han decidido prorrogarla un mes más, hasta final de abril.
De esta manera, aquellos que os la hayáis perdido, los que queráis verla de nuevo, o los que tengáis pensado venir a Madrid en este mes, podréis aprovechar la oportunidad.
Algo que creo que no he dicho en otras ocasiones, es que las copias expuestas están a la venta. Así que, si “os sobran” unos cientos de eurillos, ya tenéis excusa para invertir en arte y ver cómo se revalorizan con el tiempo.
Actualizo info:
MADRID MOSH PARTY: Sala El Grito (Casa de la Música de Fuenlabrada). Parque Huerto del Cura s/n (junto a calle Pelayos) Fuenlabrada. RENFE: Fuenlabrada Central. Contacto: info@musicafuenlabrada.com. Tels: 916152030 y 673893987
EXPOSICIÓN TRUE NORWEGIAN BLACK METAL by PETER BESTE: Hasta el 30 de Abril en la Cuervo Store, Calle Velarde 13, Madrid. Horario: Lun/Sab 12-14h y 17/21h. Para los que no podáis asistir, podéis comprar el libro ‘True Norwegian Black Metal’ o visitar su web oficial: Peter Beste Photography.
Stay Extreme!
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Entrevista con Peter Beste en El País
Dado que son los últimos días en que podréis ver la exposición de Peter Beste en Madrid (recordad que acaba pasado mañana, día 31 de Marzo), aprovecho para reseñar la entrevista que le ha hecho David Bizarro en El País.
El columnista/bloguero de Muro de Sonido acierta a tener una conversación con él realmente interesante, donde se muestra el interés del fotógrafo (que señalábamos hace unas semanas) por el lado humano, social y político del movimiento black metal, así como de la integridad de sus miembros.
Aquí van unos extractos; no os la perdáis:
“Más allá de lo estrictamente musical, lo que en realidad me interesaba era el ambiente provocador y contracultural que lo rodeaba (···) unido a la imaginería tan característica del género y a sus connotaciones socio-culturales, casi antropológicas”
“La mayoría, como Fenriz de Darkthrone, son extraordinariamente cultos e inteligentes y tienen un gran sentido del humor. Al hablar con ellos sobre el proyecto, entendieron enseguida cuales eran mis verdaderas intenciones y se mostraron encantados de colaborar.”
“Mi primer contacto con todos estos grupos fue a través de la prensa de la época: el Inner Circle, la quema de iglesias, los asesinatos… Pero mi intención con este trabajo era buscar otro enfoque; mostrar una dimensión más humana. Retratar, en la medida de lo posible, esa otra realidad del black metal noruego.”
Stay Extreme!
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Os recuerdo que la exposición de Beste en Madrid podrá verse hasta el 31 de Marzo en la Cuervo Store, Calle Velarde 13, Madrid. Horario: Lun/Sab 12-14h y 17/21h. Para los que no podáis asistir, podéis comprar el libro ‘True Norwegian Black Metal’ o visitar su web oficial: Peter Beste Photography.
(Foto de Sergio Albert Avilés)
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¿Qué pasó con las fotos? …y gracias a José Francisco Varela Rial
Hace unas semanas, hice un llamamiento para que aquellos que quisieran mandar sus fotos y verlas publicadas en el libro, me las mandasen. ¿Qué fue de aquello?
Hoy puedo confirmar que varios miembros de la escena recogieron el desafío y contactaron conmigo para estudiar su colaboración en el libro. En este momento, me encuentro visionando decenas de increíbles fotos, que, si todo va bien, se verán publicadas en un cuadernillo especial dentro de libro, a todo color.
Igualmente, quiero comunicaros que aún queda hueco para algunas fotografías más, por lo que aquellos que estéis interesados en que vea vuestras fotos, no dudéis en escribirme a info@librometalextremo.com. En ESTE POST tenéis toda la información.
Una novedad importante es que aceptaremos fotos de directo actuales (siempre grupos extranjeros), por lo que si tenéis buenas fotografías de festivales como Wacken, Hellfest, Ozzfest, o cualquier otro de los grandes “summer metalfests”, no dudéis en contactar conmigo.
Por otro lado, a los que os guste la poesía, hoy quiero recomendaros el libro de un metalero que ha contactado conmigo recientemente, y ha sido tan amable de enviarmelo: se llama José Francisco Varela Rial y su obra se llama “Itinerarios“. José Francisco lleva tiempo colaborando con poemas en lengua gallega y castellana en diversas publicaciones y este es su primer poemario publicado.
“Itinerarios” es un trabajo que gustará a aquellos interesados en una poesía de ecos intimistas, buscando la inspiracion tanto en la oscuridad y la decadencia, como en lo cotidiano y lo vespertino; creando una obra plena de imagenes nocturnas y anhelos de vida, así como de la sencillez de las iluminaciones cotidianas… que no desentonarían en absoluto dentro de un buen disco de doom o de gothic metal. Enhorabuena por tu trabajo, Francisco… y gracias.
Aquirid su obra pinchando AQUI.
Stay Extreme!
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Phlegeton realizará el diseño de cubierta de “Metal Extremo: El Libro”
Hoy puedo, por fin, revelar una de las sorpresas que tenía reservadas en cuanto al futuro diseño gráfico del libro: será realizado por un diseñador de primera línea, ni más ni menos, que Phlegeton.
Su experiencia y presencia proporcionan un valor añadido al libro, por lo que me gustaría recordar la trayectoria de uno de los personajes más influyentes, a nivel mundial, del underground más extremo.
Como diseñador, Phlegeton es conocido por ser capaz de producir algunas de las más aberrantes abominaciones concebidas por la mente humana, portadas que han sido censuradas en medio mundo y complejos logotipos orgánicos para bandas; junto a diseños que combinan visiones de ciencia-ficción, el cyberpunk más descarnado y complejas abstracciones cósmicas…
Como músico, destaca en su doble vertiente como vocalista y batería, siendo conocido especialmente por su brutal trabajo vocal en WORMED y en HUMAN MINCER; a los parches ha destacado tanto tocando black metal (GÖDUS, INFERNAL), como metal de vanguardia (NÜLL), death metal (BANISHED FROM INFERNO) y grindcore (UNSANE CRISIS). Además, pronto le podremos ver de nuevo a la batería en las bandas YTRIPLE y LOS HALCÖNES.
Como novedad, Phlegeton y David “dp” Pérez (YTRIPLE) me comentan que acaban de fundar un nuevo proyecto, el estudio de sonido DELTA314, con el que realizan trabajos de producción y postproducción de audio, mezcla, grabación, master, composición de BSO, etc, ofreciendo sus servicios a bandas, cortometrajistas y cineastas.
Como véis, un auténtico fichaje del que me siento particularmente orgulloso.
Sus webs:
Stay Extreme!
True Norwegian Black Metal: ¿La Portada?
Hace unos días se inauguró en Madrid la célebre exposición de Peter Beste con icónicas imágenes sobre el movimiento black metal. ¿Qué tiene que ver ello con el libro?
Como sabéis, Peter Beste es un fotógrafo neoyorkino cuyo trabajo se ha centrado especialmente en movimientos urbanos relacionados con la música y lo social, particularmente dentro del mundo del rap y las minorías marginadas negras, y por otro lado, el tema que nos ocupa: la cultura black metal y su integración en la sociedad noruega.
Las fotos de Beste sobre el movimiento black metal se centran, en gran medida, en las particularidades estéticas más espectaculares de este movimiento, como son el famoso corpse paint o maquillaje facial y corporal, los escupefuegos, las puestas en escena basadas en elementos polémicos, como el uso de animales muertos, la sangre real o artificial, crucifixiones fingidas en directo, cortes y mutilaciones autoinfligidos, etc. En este sentido, Beste suele retratar a grupos y músicos provenientes de la escena black metal de los 90 y posteriores, tales como Taake, Koldbrann, 1349, Nattefrost, Gaahl, Carpathian Forest, Gorgoroth…
Uno de sus rasgos de estilo, y lo que más le diferencia de cualquier otro fotógrafo que haya tratado el movimiento black metal, es su interés por retratarlo dentro de un contrastante contexto urbano y contemporáneo. Si bien abundan las imagenes de los músicos en escenarios naturales más afines a la iconosfera del black metal (bosques, fiordos, etc), posiblemente las escenas más célebres son aquellas que hacen hincapie en el contraste entre los civilizados ciudadanos noruegos, sus limpias calles y su ordenado urbanismo, con el arcaicismo de las armas medievales, la agresiva pintura facial, el cuero, las púas y las muecas de ira de los músicos de black metal, en su desafiante rechazo de las normas sociales, religiosas y políticas establecidas por la bienpensante Europa.
En este sentido, Beste ha conseguido, sin duda, pasar a la historia como el fotógrafo que mejor ha retratado las particularidades visuales más extremas de este movimiento, y no es exagerado decir que su aporte ha popularizado la imagen del black metal hasta convertirlo en lo que, paradójicamente, podemos denominar un “icono pop”, conocido y reconocible por gente de todos los niveles culturales.
Sin embargo, y pese a la espectacularidad de estas fotografías más famosas, no hay que despreciar tampoco otro tipo de imágenes, que suelen pasar desapercibidas ante la fuerza bestial de las anteriores.
Nos referimos a las imágenes que, no por casualidad, suelen retratar a miembros de bandas formadas a finales de los 80 o principios de los 90 (una división importante, pues se formaron antes de la popularidad masiva que 1993 habría de traer al movimiento), y que suelen mostrar a músicos en entornos, posturas y estéticas menos agresivas y teatrales, pero generalmente mucho más indiferentes a su entorno, incluida la presencia el fotógrafo. Beste retrata así a bandas clásicas como Darkthrone, Enslaved, Mayhem, Emperor, Thorns, Cadaver… en actitudes con las que los propios fundadores de la estética parecen replantearse la vigencia y validez de su propuesta estético-cultural en momentos y entornos muy diferentes a los que la vieron nacer; tal y como muchos de ellos parecen replantearse su propuesta musical en los últimos tiempos.
Pero ¿qué tienen que ver, finalmente, y respondiendo a la pregunta inicial, las imagenes de Beste con “Metal Extremo – El Libro”?
Dentro del proceso de elección de imagenes y portada para el libro, puedo contar ahora una breve anécdota. Hace un tiempo, me puse en contacto directamente con Beste para preguntarle si estaría interesado en que una de sus imágenes fuera portada del libro. Ante su tardanza, y pensando que no iba a contestar, contacté con la editorial VICE Books en España para preguntarles por la disponibilidad de tales imágenes. Cuando comenzamos las conversaciones, llegó la respuesta de Beste: tras mucho pensarlo, había decidido que solo quería utilizar sus imagenes como portada para sus propios libros.
Es por ello que, respetando sus deseos como artista, ambas partes abandonamos las conversaciones, y la foto de Beste no figurará en la portada. Desde aquí, mi agradecimiento a Toni L. Querol, redactor jefe de VICE España por la ayuda prestada, a David Blue de VICE New York por su buena disposición y, por supuesto, a Peter Beste por su sinceridad y sus buenos deseos para el futuro del libro.
Y a todo esto… ¿qué imagen figurará en la portada del libro? Eso es algo que, si todo sale bien, quizá sabréis dentro de poco.
Y, si todo sale bien… os aseguro de que no defraudará a nadie.
Stay Extreme!
DARKTHRONE – Unholy Black Metal
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PD: La exposición de Beste en Madrid podrá verse hasta el 31 de Marzo en la Cuervo Store, Calle Velarde 13, Madrid. Horario: Lun/Sab 12-14h y 17/21h. Para los que no podáis asistir, podéis comprar el libro ‘True Norwegian Black Metal’ o visitar su web oficial: Peter Beste Photography.
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Metal Extremo: El trabajo académico… y Feliz Aniversario, Avulsed
En el anterior post, comenté que la idea para escribir el libro surgió de la oportunidad de realizar un trabajo académico sobre el Metal Extremo. Quiero enseñaros aquél embrión de lo que hoy es el libro.
Como sabéis, es común que en la Universidad, los alumnos realicen trabajos académicos, algo que hoy es obligatorio según ciertos planes de estudios, pero entonces era enteramente voluntario, y solía servir para subir nota. El trabajo no tenía por qué tener una duración o longitud determinada, sino que se dejaba al albedrío del alumno, y servía para ir acumulando experiencia a la hora de redactar la futura tesis doctoral.
En este caso, y dado que era un trabajo destinado a un profesor que no tenía, en absoluto, contacto previo con el Metal Extremo, decidí enfocarlo con un ánimo especialmente divulgativo.
El trabajo se abría con una descripción de las bandas cuyo enfoque daría lugar a la primeras muestras musicales definibles como metal extremo, de 1969 a 1980, de Black Sabbath a Venom.
De ahí, continuaba con una descripción de las principales bandas y movimientos surgidos durante los años 80 (principalmente el trabajo de los Pioneros y el Thrash Metal), para continuar, en el epígrafe siguiente, con una descripción de lo logrado por el Death Metal y el Grindcore a finales de los 80 y principios de los 90.
A partir de ahí, comenzaba la llamada “Explosión de los Estilos”: el auge del Black Metal, Doom, Brutal Death, etc, descrita hasta el año 1997. El último capítulo (recordemos que el trabajo lo escribí en 2003) era una reflexión sobre las últimas tendencias y la popularización Metal Extremo fuera de los límites del puro underground.
El trabajo incluía también una breve descripción de las discográficas más importantes, y de particularidades como el tape-trading y el trabajo de los sellos pequeños y distros, así como un pequeño apunte sobre la estética de las bandas y más concretamente, los logos; el concepto de underground, el tipo de producción aplicada a las grabaciones y la temática de sus letras.
Como todo trabajo que se precie, éste terminaba también con una Conclusión, 
Bibliografía, Discografía Recomendada y Notas, además de un Glosario: era necesario, pues términos tan familiares para nosotros como blast beat eran evidentemente, desconocidos para el profesor.
El trabajo acababa con una recopilaciòn en cuatro Cd’s de los temas que, consideré, mejor podían ayudar al profesor a entender el Metal Extremo y que de nuevo, comenzaban en los prolegómenos del estilo y terminaban con el metal extremo de vanguardia.
Por otro lado, no quiero dejar pasar la oportunidad de desear un feliz aniversario a una de las bandas más veteranas de la escena española: Avulsed. Los madrileños cumplen en estos días nada menos que 20 años en los que también hay que celebrar la coherencia con que se han mantenido fieles a un estilo: el death metal.
Cinco álbumes, tres demos, dos ep’s, entre otros; varias giras por Europa, Rusia, EEUU, Japón, Mexico, América Central y del Sur… el metal español, en su sentido más amplio, le debe mucho a esta histórica banda.
Felicidades, Dave y compañía, y brindamos por que nos déis otros veinte años de buena música, comenzando por vuestro esperado “Fleshcube“.
Stay Extreme!
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Cómo surgió la Idea para el Libro… e In Memoriam
Comenzando la serie de artículos sobre la génesis y desarrollo de “Metal Extremo – El Libro”, hemos de comenzar por contar el principio: cómo surgió la idea de escribirlo.
En 2003, yo era un estudiante de Historia del Arte en la Universidad Complutense, en el último año de la carrera, cuando comencé una asignatura que, sospechaba, me iba a traer muy buenos momentos: Historia de la Música.
Fue allí donde aprendí a apreciar adecuadamente la música de todas las épocas, desde las reconstrucciones de la música grecorromana, al canto gregoriano; de Joskin Des Prez al madrigal italiano, del barroco temprano a las evoluciones de Bach, de Handel a Haydn, Mozart, Beethoven, los Románticos, la Ópera, las Vanguardias, el Neoclasicismo, la Atonalidad, el Serialismo…
La asignatura era impartida (en el segundo cuatrimestre) por un joven profesor llamado Luis Gracia Iberni, un prestigiado musicólogo de gran entusiasmo, mente abierta y métodos poco ortodoxos… con decir que, en el examen final, cuando todos esperábamos escuchar para su análisis una oscura sonata barroca o un difícil lied… Luis puso un tema de ¡Christina Aguilera!
Un día, Luis propuso que realizásemos trabajos académicos para subir nota. Viendo su carácter y su apertura mental, decidí arriesgarme “¿Cuál será tu tema?”, me preguntó. “El Metal Extremo”, dije, sonriendo para mis adentros… “¿Qué demonios es el Metal Extremo?” “Pronto lo sabrás”, le contesté… y yo me preguntaba: ¿sabría Luis de verdad apreciarlo?
Así, en esos meses de Marzo, Abril y Mayo de 2003, realicé un modesto trabajo académico titulado “Breve Historia del Metal Extremo”, y ya podéis imaginar lo que disfruté buscando influencias, redescubriendo clásicos, hurgando en rarezas…
Pero había algo más que me impulsaba a hacerlo: para mí, ya entonces el Metal Extremo era una música ignorada de enorme valor artístico en la que se investigaban temas y texturas sonoras sin parangón en ninguna otra música en el mundo, y yo quería expresarlo por escrito. ¿Sabría transmitirle estas ideas a Luis?
El resultado superó todas mis expectativas. Luis se mostró sorprendido por no conocer la existencia de un universo, a su juicio, tan interesante, y de la que la música del espectro más “culto” tenía algo que aprender. Me propuso ampliar el trabajo, darle forma de libro y publicarlo a través de una prestigiada entidad cultural… y así surgió la idea de escribirlo.
Por desgracia… la vida da muchas vueltas. Terminé la carrera, me independicé y tuve que empezar a buscarme la vida en un mercado laboral con muy pocas ofertas para Historiadores del Arte… Comencé a ganarme la vida en otros campos y recomencé mi proyecto de vida, mientras trataba de salir adelante… El libro tendría que esperar… y lo peor estaba por llegar.
En 2007, Luis murió. Era demasiado joven, tenía demasiadas cosas por hacer, demasiados libros que escribir y clases por dar…
Yo no me enteré inmediatamente, sino un año después. Cuando lo supe, no pude menos que tomar el viejo trabajo de mi estantería y decirme a mi mismo que tenía que escribir ese libro.
Otros amigos, tanto veteranos de nuestra música, como recién llegados a la escena, me animaron a ello: les pareció un proyecto que debía llevarse a cabo… Y comencé a ver que por mucho que mi vida fuese complicada, no tenía excusa: por Luis, por mis amigos, por la escena… tenía que escribir ese libro.
Gracias a vuestro apoyo, pronto será una realidad.
Hoy termino con uno de los temas que tanto le gustaban, y que seguro, sabréis apreciar. Va por ti, Luis.
PABLO SARASATE – Capricho Vasco
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